日本は紙幣の偽造を防ぐために伝統的な技術を使用しています。 凹版印刷と日本の透かし技術を紹介する展示会

新紙幣の発行を記念し、新紙幣を制作した国立印刷局職員の経験と技術を紹介する特別展「日本の紙幣デザイナーの芸術」が開催されました。

東京国立博物館（東京・台東区）で７月１５日まで開催されたこの展覧会には、事務職員らが技術向上のために制作した精緻な作品が展示された。

日本銀行券や証紙など、さまざまな品物を製造しています。

日本のアイデンティティの象徴である紙幣には、そのデザインや外観の美しさとともに、確かな偽造防止技術が求められます。 凹版印刷と透かしは、偽造を防止するために紙幣の製造に使用される技術の 1 つであり、現在でもその大部分は従業員によって手作業で行われています。

凹版印刷は非常に細かい印刷技術で、デザインの線数は 1 ミリメートルあたり 10 本以下です。 写真などからイメージを描き、針を使って金属板に転写します。 次に、針と呼ばれる特殊なツールを使用して線を彫刻します。 この版は印刷プロセスで使用され、凹版のインクのみが紙に押し付けられ、最終製品が作成されます。

このプロセスは、明治天皇と明治改革に参加した武士の西郷隆盛の絵で知られるイタリアの芸術家エドアルド キオゾーネ (1833-1898) が使用した技法から発展しました。

凹版印刷では非常に細い線が使用され、完成した画像の表面にインクがわずかに盛り上がるため、完成した紙幣は独特の質感となり、偽造が非常に困難になります。

紙幣のデザインに使用されるもう 1 つの技術は透かしです。 これらの標識には、光にかざした場合にのみ見える画像や文字が含まれる場合があります。 このテクニックは、紙の薄い部分は白く見え、厚い部分は暗く見えるという事実を利用しています。 紙幣の厚さはわずか0.1ミリで、高度な技術が求められます。

透かし技法は、明治時代（1868～1912年）に和紙の有名な産地であった現在の福井県に位置する越前市で生まれました。 紙幣の透かしがどのようにして作られたのかの詳細は秘密のままだった。

凹版印刷と透かし技術の両方の技術を習得するには少なくとも 15 年かかります。

東京国立博物館の展覧会には、城などさまざまなイメージを描いた版画18点と、舞妓などを題材にした透かし紙18点が展示された。 国立印刷局の工芸スタッフが技術向上を目的に制作した作品です。

工芸分野では凹版印刷部門や透かし部門など4部門に約30名の社員が働いています。 自分の仕事について家族や友人に話すことは許されていません。 この点で、展示会はこれらの労働者にとって自分のスキルを披露する貴重な機会でした。

日本手漉き和紙協会の五十嵐耕三会長は「先人が築き上げた技術を多くの人に知ってもらえることに感謝している」と語った。

今回の式典で東京国立博物館の藤原誠館長は「日本は世界で最も複雑な紙幣を手作業で作っている。この伝統技術を当博物館が展示できることをうれしく思う」と述べた。

東京都墨田区のすみだ北斎美術館は、葛飾北斎の浮世絵『富嶽三十路記』より「神奈川沖浪裏」を中心とした特別展を8月25日まで開催している。シリーズ（『富嶽六三十景』）。 作品は新千円札の裏面に選ばれた。 本展では、北斎の波の表現の変遷と、そのイメージが日本文化の象徴として現代に受け継がれてきた様子を紹介します。

みんなのポケットにある芸術作品

『お札の文化史』などの著書がある紙幣研究家の植村隆さん（88）が、紙幣の文化的意義について読売新聞の取材に語った。

世界の 60% 以上の国が紙幣に個人の画像を使用しています。 これは、選ばれた人々の偉大さと功績を視覚的に理解することで聴衆を教育することを目的としています。 国宝や自然景観も同様の目的で利用されます。 現在、日本では文化人のイメージが使われています。 他の国では、国民によく知られるように王族や政治家の写真を使用しています。

新一万円紙幣に実業家の渋沢栄一が選ばれたのは、金融当局が新一万円紙幣を日本の長期停滞からの回復のモデルとみなしていることの表れかもしれない。

紙幣に個人の写真を使用すると、さまざまな顔を認識する人間の優れた能力を利用して偽造を防止できる可能性があります。 誰かの目、鼻、口が自分の知っているものと少しでも違って見えると、彼らは不快に感じます。 そのため、パーソナライズされた写真が紙幣に正確に 3D プリントされます。

さまざまな技法で作られた美しい紙幣は、誰もが財布に入れて持ち歩ける芸術品です。 この点において、お金とは何か、そしてお金は電子マネーで置き換えることはできないということを子供たちに学ぶことが重要です。 自然災害の際には紙幣が欠かせません。